摘下华冠、卸去浓妆、换上素服……在赴北京参加两会前，全国人大代表、著名昆曲表演艺术家柯军在南京举行了一场题为“卸妆，唱戏”的直播活动，以一首“素颜”昆曲《夜奔》引起非遗如何传承传统和创新发展的话题。

“艺术的发展就是一个圆。‘最先锋’最终是为了回归‘最传统’。如今，我在用‘最传统’的方式抵达‘最先锋’。”对于这场别出心裁的演出，柯军这样说道。活动现场，舞台布置在露天的山水自然间，木制的亭台边没有任何布景，仅有一潭清水穿流而过。戏台上，一席长衫的柯军素面朝天，未着戏服、不施粉黛，举手投足、一颦一笑间，却尽显古老昆曲的原汁原味儿。

在昆曲领域，柯军的声名远播海外。他是中国著名昆曲表演艺术家、江苏省戏剧家协会主席，也是昆曲非遗传承人，荣获过中国戏剧最高奖“梅花奖”“文华奖”等众多大奖。

诸多“头衔”在身，柯军仍坚持在一线演出，亲自教学，勇于尝试。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。自此，柯军在传播昆曲的道路上走得“越来越远”，在本味上却“越贴越近”。

近20年来，柯军一直在全世界范围探索最先锋的舞台演出，并将这种创新的当代昆曲称为“先锋昆曲”。

“先锋昆曲并不是在改造或是改良昆曲，而是从传统昆曲里拿一些元素出来，去做一点‘实验’，做一些区别于传统昆曲的探索。它需要一种新的思维、新的方法、新的创造，需要孜孜不倦地投入。先锋就是往前走，不要怕。当然要练好传统，才有资格去做一些创新。”柯军说。

在他看来，昆曲的继承与发扬既要是“考古队”，也要是“探险队”：坚守传统时，需要与古人对话，向过去行礼膜拜。面对未来时，要能承载当代人的思维、情感、理念和精神，去探索属于当代的舞台表达。

通常来说，“粉墨”登场是戏曲演员的常规，而柯军所探索的先锋昆曲却素颜亮相，“卸妆”唱戏。在柯军看来，“最传统”与“最先锋”并不矛盾，而是如同太极般可以交相融合、各美其美、美美与共。

反观近些年来，如同昆曲一样，众多非遗项目在传承发展与国际化的道路中遇到“坚守还是变革”的路口。盲目“蹭热点”、委身市场“变种”等现象层出不穷。但在柯军看来，这都不是长久之计，非遗的魅力在于不能抛弃“素颜”之美。

“我想，今天的经典，是过去的先锋;今天的先锋，创造出明天的经典。就像昆曲一样，传统文化的发展一定是通向未来的，但它又决不能抛弃传统。”柯军说，艺术的发展是一个圆的足迹，最初始的状态也许冥冥之中就与未来相连。 作者 杨颜慈 葛勇